Letteratura classica/Multatuli

Opportuno ricordare che siamo nel 1860, e lo stile pomposamente descrittivo di buona parte dell'opera si deve all'eredità del Balzac meno brillante, pagine e pagine di registrazioni e affari di una casa d'aste olandese. La struttura quadripartita all'alba degli smembramenti dell'io avanza il jolly dello pseudonimo e degli alter ego multipli, più parabole classicamente intese a emergere dalla narrazione dei soprusi coloniali. Importante per la storia, non essenziale per la letteratura. VOTO 6,5

Cinema americano/Eat, Pray, Love

Sceneggiatura 6: bestseller, tripartizione, temi di attualità contingente e sempiterna, i flash-back non propriamente sistematici finalizzati all'evoluzione di un'interiorità perduta.

Scenografia 6,5: location di validità arcinota, tra i ristoranti delle Botteghe Oscure e i panni stesi della Forcella, sandali di templi indiani, le terrazze verdi dell'isola promessa.

Cast 5,5: il contributo della star hollywoodiana che centralizza su di se la pellicola deludente, plasticosa come in altri ruoli passati di un contrasto esistenziale solo abbozzato.

Regia 5: prestato al cinema dalle serie TV, il cinquantenne dietro la cinepresa sfoggia un paesaggismo agevolato, assenza presenza nei lunghi piani dialogati.

Cinema italiano/Incontro d'amore

Sceneggiatura 5: tentativo, il mix di softcore (lasciato a triviali scene da camera) e intrigo (con il giallo risolto in partenza) mal riuscito in entrambe le componenti.

Scenografia 6: tetti di Roma in zona Eur, poi le arcinote 'staples' dell'isola buddista tra onde in lontananza, pareti verdi terrazzate e templi verticali di batik e fotocamere old style. 

Cast 5,5: sensuale e a volte decollata, Laura Antonelli impregna di sottile desiderio una pellicola sprecata, peccato l'aura di razzismo mistico che scarta le bellezze locali.

Regia 5,5: versione originale, il Liberatore fa grande uso dello zoom, ad avvicinare esotismi ed erotismi, manca una prospettiva realistica al mistero dilapidato dal sangue fiottante del 1970.

Horrorland/Kuntilanak

Sceneggiatura 6: nulla di diverso dal cliché abusatissimo dell'horror asiatico, il fantasma-demone, una casa infestata, un gruppo di giovani amici in difficoltà.

Scenografia 6: North Jakarta di motel e vecchie dimore in legno, auto piovute dai 70's americani, il buio come costante imprescindibile (di budget all'osso e albe di riprese).

Cast 6: è sempre un'immagine distorta nella sua propensione filo-occidentale quella che emerge dalle pellicole di genere, i visi candidamente splendidi delle protagoniste femminili.

Regia 6: Rizal Mantovani, una garanzia di due sequel ed esperienza pregressa, la paura (se così la si vuol chiamare) si concentra come sempre negli ultimi pirotecnici 20 minuti.

Cinema giapponese/Furyo

Sceneggiatura 7,5: scontro tra culture monopoliste, l'omosessualità centrale nelle dichiarazioni sottintese, il rifiuto della diversità in armi, scambi di auguri o passioni represse.

Scenografia 7: spazio senza tempo come in altre pellicole sospese nel limbo di una guerra disumana, le angherie del campo di prigionia, la terra dell'esecuzione, il flash-back della verde Inghilterra.

Cast 7,5: Takeshi Kitano in un ruolo impegnativo di esordi comici messi da parte, bella ed espressiva la maschera glaciale del Bowie, Sakamoto e l'harakiri, Conti e la mediazione. 

Regia 8: fantastico testamento anticipato oshimiano, la lentezza del cambio di scena del teatro nipponico, le pedine che si muovono su un terreno già deciso dal fato ineluttabile.

Cinema americano/Krakatoa

Sceneggiatura 6: il kolossal e il 1969, la percezione ingenua della natura selvaggia, i teatrini di cartapesta esoticamente figurata a contornare personaggi dai comportamenti prevedibili, un disaster movie comunque riuscito.

Scenografia 6: fondali disegnati di missioni cristiane alquanto datate per concetto e architettura, voli d'uccello negli studi di Cinecittà, gli effetti speciali dell'epoca nell'eruzione pirotecnica.

Cast 6,5: un cartellone principesco di nobili italiani, marinai coraggiosi, dame altere dell'alta società e qualche errata concessione geografica (in aggiunta al macroscopico granchio nel titolo) alle etnie asiatiche dal filippino al cinese.

Regia 6,5: schermo diviso in un'intro ipnotica, tempi da mare in calma piatta tra ammutinamenti, bevute e balli di gala, l'avventuroso finale a compendiare il classicismo nemmeno troppo manieristico dell'oriente immaginato.

Cinema australiano/Un anno vissuto pericolosamente

Sceneggiatura 7: pagine come tomi di storia indonesiana primordiale, nel brodo dei colpi di stato si annidano passioni d'amore e altalenanti successi giornalistici.

Scenografia 6: Filippine notturne che prestano il fianco a edifici razionalisti bianchi e porti di imbarcazioni tradizionali, il poco noto della Batavia jakartese dell'epoca.

Cast 6,5: giovanissimo Gibson, fumatore di paludi asiatiche sui generis ad alberi come silhouettes e carretti di congestioni del traffico ante-litteram, magnetica di una carriera intera la Weaver.

Regia 6,5: un nome DOC di una carriera costruita sugli episodi fortunati, il weirismo imperante dei primi anni '80 a imporre pause di interni occidentali a esterni tumultuosi solo sulla carta. 

87th Academy Awards/Mauritania

Sceneggiatura 8: nell'era degli albori dell'ISIS e delle sue mille emanazioni fondamentaliste, un villaggio del deserto e la sua vita quotidiana per sempre compromessa.

Scenografia 8: dune di gazzelle che fuggono agli spari, greti di vacche trafitte per una pesca, piazze sterrate di lapidazioni per coppie non sposate, carceri affollate di tribunali approssimativi.

Cast 6,5: recitazione in larga misura basata sull'autocitazione, il francese degli islamisti di mestiere un ulteriore elemento traballante, la fuga della bambina l'apice della messa in scena.

Regia 7: due visioni dell'Islam contrapposte in dialoghi lenti lontani dagli schemi mentali occidentali, immagini nitide della follia collettiva di partite a calcio senza il pallone.

87th Academy Awards/Selma

Sceneggiatura 7,5: diritti civili e storiografia autocelebrativa statunitense, estratti di discorsi e personaggi storici senza esagerazioni positive o negative, l'equilibrio del politically correct.

Scenografia 8: le marce estratte dai libri di storia per occupare magnificamente gli scenari luccicanti dei sixties cinematografici, il ricordo apprezzabile di persone che entrano in scena in massa.

Cast 7: la parte scomoda per l'ottimo Tim Roth, la saggezza popolare di Martin Luther King, la deriva islamista antelitteram di Malcolm X nel confronto con il mestiere televisivo della Ejogo.

Regia 7: fantastica coralità estetica in scene memorabili, qualche pecca di forma nelle lunghe parti discorsive tipiche della filmografia di genere Made in Hollywood.

87th Academy Awards/Whiplash

Sceneggiatura 6: il solito canovaccio hollywoodiano abilmente mascherato da cinema indipendente, dai successi iniziali a quelli finali passando per le difficoltà centrali. 

Scenografia 7: luci della megalopoli notturna, i tentacoli losangelini di giardini verdi senza steccati e interni magnificenti di una cultura musicale non indifferente. 

Cast 6,5: le smorfie del maestro mentore nemico JK Simmons non inquadrano nello spessore il personaggio, più semplice il compito del giovane Teller affamato di gloria.

Regia 7: semi-esordiente dalle idee chiare, tecniche di tensione in plot indirizzati, particolari da cogliere, lo spazio lasciato alla musica jazz adeguato e coinvolgente.

87th Academy Awards/Russia

Sceneggiatura 8: un mondo dominato dalla corruzione, l'ipocrisia dei sermoni religiosi, il ruolo debole dell'amicizia di facciata, i difficili rapporti coniugali e parentali.

Scenografia 8: fantastica location che da sola accomoda il film nei binari estetici dell'intro e dell'outro speculari, rocce selvagge dell'oblast di Murmansk.

Cast 6,5: il lato meno stabile della costruzione, la disperazione rassegnata pari all'infanzia rovinata, più sui generis l'amore impossibile e le varie facce di un male imperante.

Regia 7: ore di pathos russo col contagocce, dialoghi di ficcante dispersività, momenti colti (la ruspa che distrugge la splendida veranda), momenti persi (il suicidio alle scogliere).